一、从拍卖市场看中国古典家具收藏（论文文献综述）
李丹琳[1]（2021）在《探索与共生》文中研究说明随着各大拍行相继落槌，2021秋拍已接近尾声。回顾今年的艺术品交易市场，基本面已呈稳定态势，市场波动较去年显着收窄。与此同时，拍品布局和规划有所调整，呈现出诸多“新旧交替”之象，探索与共生成为今年艺术品市场发展的关键词。市场“回温”一场突如其来的疫情?
钟禾[2]（2021）在《香港秋拍 现当代艺术逆市上扬》文中认为2020年11月底12月初,香港2020艺术品秋季拍卖会火热进行中。随着佳士得香港、保利香港,这两家大型拍卖公司2020艺术品秋季拍卖会圆满结束,本年度香港艺术品秋拍画上了完美的句号。2020年受新冠肺炎疫情影响,艺术品春季拍卖会纷纷延期举办,所以从2020年夏季到2020年十二月底,苏富比、佳士得、嘉德、保利等拍卖公司的春季拍卖会、秋季拍卖会在短短的几个月时间里轮番登场,虽然时间跨度较往年有所压紧,但这丝毫没有影响艺术品拍卖市场的交易。本季秋拍的战况更是如此,人们似乎是已经无法忍受了这段时间的沉闷,一个个白手套专场不断涌现、一个个创纪录拍卖价格不断出现,无不使人身心愉悦。
李林俐[3]（2018）在《艺术品基金理论与实践研究》文中认为艺术品基金属于艺术管理的研究范围,艺术管理是艺术学理论一级学科下属的二级学科。艺术品基金是以艺术品交易为目的的资金聚合现象。论文第一章提出艺术金融菱形的理论框架,绘制出艺术品基金在这一框架中所处的位置,并综合跨学科的理论资源探讨菱形的阴影区域——艺术市场,尤其是关涉到艺术品基金的理论,作为研究艺术品基金的理论基础。按照艺术品基金的历史演变线索,第二、三、四章分别研究艺术品基金的历史原型、艺术品投资基金和当代中国的艺术品基金。第二章追溯艺术品基金的原型。由艺术收藏家、交易商、博物馆等个人或者机构组织的聚合资金共同购买艺术品的联合财团现象具有悠久的历史,他们聚集资金、联合购买艺术品的现象是艺术品基金的起源。第三章研究艺术品投资基金。随着1960年代“艺术作为投资”观念的普遍流行,作为金融工具的艺术品投资基金成为主流。艺术品投资基金在金融机构的参与、私募股权模式的挪用、金融团队的加入、投资流程的理性化等方面呈现出明显的金融化特征。为了实现“为金钱而艺术”的目标,不同的艺术品投资基金采用分散化策略、聚焦化策略,或者机会策略等策略中的一种或几种,投资不同风格、时代、地域的艺术作品。通过与艺术交易商、拍卖行,以及博物馆等艺术市场参与者构成的网络,艺术品基金在艺术市场中购买、展览、租借、销售藏品,努力获得一种“价格炼金术”的效果。第四章探讨当代中国的艺术品基金。金融危机之后,西方投资艺术品基金的热情转淡,但是伴随着中国艺术市场的高度繁荣,2010年左右,中国的艺术品基金蜂拥而起,成为全球艺术品基金发展的重镇。与西方的艺术品基金相比,中国艺术品基金呈现出了以艺术品信托为主流、中国艺术为投资方向、文交所作为退出渠道的尝试等方面的本土特色,但是也存在问题和挑战。第五章总结和反思艺术品基金的价值、限度以及悖论。艺术品基金在帮助投资者降低风险、获得金融与非金融的多重收益方面具有积极的价值,同时也能为艺术世界提供物质和渠道支持,但是在成功率、符号资本,以及参与者方面,艺术品基金仍然存在局限性。更重要的是,作为艺术品与金融相结合的产物,艺术品基金在价格权威与内在价值、工具理性与品味变化、经济利益与艺术道义方面的悖论值得学界重视和思考。
朱波[4]（2016）在《艺术品拍卖相关法律问题基础研究》文中研究说明艺术品拍卖相关法律问题一直是国内外备受关注的热点话题,这主要缘于在市场经济快速发展过程中,一方面需要一个完全公平、公开、透明的艺术品交易环境以便保证艺术品正常有序流转,另一方面调整艺术品交易的法律、法规以及相关制度很不完善,导致艺术品拍卖市场问题频发、乱象众生,严重影响艺术品拍卖市场的健康发展。两者之间的矛盾冲突,让人对艺术品拍卖市场的法律问题研究充满期待。与世界发达国家相比,中国艺术品拍卖市场尚处于一种无序状态,艺术品行业从业人员极力呼吁尽早整顿艺术品拍卖市场秩序、建立健康有序的艺术品交换平台,而法律制度的建设正是能够规范和培育艺术品拍卖市场的有效手段。只有通过法律法规的干预和调节,才能扭转假货横行、诚信缺失的中国艺术品拍卖市场,达到控制愈发混乱的艺术品拍卖市场秩序的目的,从而促进其走向良性发展的轨道。本文围绕与艺术品拍卖有关的法律方面展开基础性研究,针对大家比较关注的拍卖当事人之间的法律关系、着作权归属和艺术品拍卖市场涉假方面的问题,从法律角度对其进行分析,梳理艺术品拍卖各方当事人之间的法律关系以及由此引发的权利义务关系,确认艺术品着作权权利主体、权利内容以及临摹作品和合作作品的着作权归属,挖掘艺术品拍卖市场涉假问题产生的原因和当事人所要承担的法律责任,同时深入研究“声明不保证”条款在艺术品拍卖中的法律适用。在分析与艺术品拍卖密切相关的几个法律问题的基础上,文章总结出中国艺术品拍卖市场存在的主要问题,从法律体系构建的层面对如何完善中国艺术品拍卖市场秩序提出了建议,希望通过建立健全艺术品真伪和品质鉴定法律体系和社会信用法律体系,同时完善《拍卖法》相关法律条款,从而从根本上改变中国艺术品拍卖市场当前无序的状态。
杜海娟[5]（2014）在《北京当代艺术品市场调查》文中研究表明随着社会经济的发展和人类文明的进步，人们对于生活的满足感已经超出了物质的层面，精神世界的充实在当今社会显得尤为重要。艺术源于生活，同时，又高于生活。近些年，随着人们生活水平的提高以及投资观念的转变，全球艺术品产业及其市场随之发展，同时，也进一步促进了国内当代艺术品产业聚集区的繁荣。尽管国内的艺术品市场的发展有着悠久的历史，但是，与国际艺术品市场的发展相比较，起步较晚，在市场的运作机制以及法律法规等方面都还不够完善，两者之间存在着较大的差距。北京作为国内重要的艺术品产业聚集中心之一，在发展艺术品产业方面有着特殊的优势条件。2006年12月，北京市率先划定了包括北京798艺术区、潘家园古玩艺术品交易园区和宋庄原创艺术与卡通产业聚集区在内的11个创意文化产业聚集区。在国家宏观经济政策的影响下，北京当代的艺术品产业得到了政府更多的关注和扶持，至此，为国内当代艺术品产业的发展提供了重要的政策保障。随着近几年艺术品产业的发展，国内当代艺术品市场上出现了艺术复制品、艺术授权品等类型的艺术衍生产品，为高尚的艺术与普通的生活之间架起了桥梁，让人们的生活变得更加艺术化。本文通过对北京当代艺术品产业及其市场的调查研究，以北京几个重要且具有自身发展特色的艺术品产业聚集区为调研对象，深入分析了北京作为国内当代重要的艺术品产业聚集中心之一，发展当代艺术品产业的必然性，以及北京当代艺术品产业及其市场的现状分析，找出问题，进行深度剖析，最后，再对北京当代艺术品市场的发展提出合理的发展建议，进一步与国内的艺术品产业及其市场的发展联系起来，为国内制定艺术品产业完善发展的产业链提供有价值的参考，以确保国内艺术品产业在国家宏观经济政策影响下的健康、有序、稳定地发展，为国内当代艺术品市场在国际艺术品市场上占据一席之地提供一定的参考价值。
卢英[6]（2014）在《中国写实油画市场探析》文中认为写实油画作为西方传统绘画的重要组成部分,在我国仅有百年的发展历史,相较于历史悠久的中国书画而言,在国内的艺术市场之中缺乏足够的竞争力。写实油画与我国市场经济的结合,最早可以追溯到20世纪80年代,晚于已经形成一定规模的香港、澳门、台湾地区的油画市场。由于早期国内市场经济发展薄弱、社会公众对写实油画缺乏足够的认知和关注,致使写实油画在国内早期的艺术市场之中一直是最低迷、最缺乏活力的一个板块。中国和西方的写实油画艺术,不论是艺术创作方面,还是市场发展方面都存在着巨大“时间差”,当前已经逐渐被西方边缘化的写实油画,在我国的艺术市场中却展现出蓬勃的发展生机。国内的写实油画市场虽然自1991才正式起步,但经过二十多年的发展已经取得了蔚为壮观的成绩。进入21世纪,在国内物质极大繁荣与人民精神需求不断上升的大时代背景之下,具有精神愉悦功能的写实油画开始被更多的人了解和接受。迅速崛起的一大批优秀写实油画家,也为当AI写作实油画市场的繁荣发展做出了非常重要的贡献。在跌宕起伏的市场经济之中,写实油画凭借不断刷新的拍卖纪录和稳中有升的市场行情,吸引了各市场参与者的关注,预示着写实油画已经成为我国艺术品市场之中最为稳健的中坚力量,并发挥着越来越重要的作用。在当代市场经济背景下,“文不言商,士不理财”的时代已经过去,市场已经成为我国当AI写作实油画家必须面对的问题,然而艺术家在市场中迷失自我、商业化导致了艺术作品水准的降低、不规范经营导致了市场的混乱以及繁荣假象等问题,已经严重地阻碍了我国写实油画的市场化进程。写实油画要在国内获得长久而健康的发展,市场参与者就必须对当前的中国写实油画市场有一个冷静而理智的认识。由此,如何认清写实油画的市场形势,了解市场弊端,更好的指导艺术家的自身创作就成了一个值得思考的问题。本文以1991年国内写实油画市场的起步作为研究起点,以国内主要拍卖公司的拍卖数据作为研究样本,将写实油画市场中的四大组成部分（艺术家、写实油画作品、销售中介、消费者）作为基本的研究单位,针对目前市场中存在的艺术家心态浮躁问题,销售者诚信缺失问题以及消费者盲目跟风等问题进行重点分析,并将写实油画与其它艺术门类的市场状况进行交叉对比分析,试图进一步探究我国写实油画市场当前的发展现状,明晰写实油画作品在国内艺术市场中得以迅速发展的优势以及存在的问题,提出切实可行的应对措施并对未来予以展望,这对于推动中国写实油画市场的健康、快速、持久发展具有理论与现实的双重意义。
赵余[7]（2014）在《企稳回升 2013年全国10家文物艺术品拍卖公司述评》文中研究表明一、在中国书画拍卖行情的拉升下,2013年文物艺术晶拍卖市场企稳回升自2011年秋拍开始,中国文物艺术品拍卖市场进入了调整时期,尤其是在高价位拍品大幅减少的牵制下,2012年春秋两季均呈现下调,分别环比下调41.50%和18.10%。经过一年的调整和沉淀,2013年中国艺术品
孟瑶[8]（2014）在《当代中国艺术资本化运作策略研究》文中认为中国的艺术品市场发展到今天，经历了改革开放初期的发展，人们富裕后更关注精神生活的享受。先富起来的一部分人开始从投资工业向投资艺术转变，因此，艺术品市场出现了空前繁荣的局面。关心文化、关注艺术，可以说，中国艺术资本化是当代艺术品市场的发展，是艺术品市场进入转型期的重要标志。当代中国艺术资本化是经济带动文艺复兴的必然产物，艺术的资本化将社会更多的资金、资源有效地带入到艺术品市场中来，有力地推动了艺术品市场的繁荣以及社会经济的发展。作为投资者、艺术品收藏者已经不是单纯的收藏爱好，更重要的是把艺术品作为一种新兴的投资。当代中国艺术资本化的发展必然带来运作策略上的研究。目前，当代中国艺术资本化运作中，如艺术品基金、艺术品信托、艺术品投融资和文交所的出现，实现了艺术与金融的对接。艺术资本具有运动性、世界性、独特的精神消费资本等特征和原则，当代中国艺术资本化运作的路径以及在具体的艺术品市场中的运作策略的进一步完善，对建立更加成熟的艺术品市场有很大的帮助。在艺术文化品牌策划、经营理念和运营模式、定价机制和评估体系等运作策略实践过程中遇到的问题和解决方法均是分析与研究的重点。当代中国艺术资本化与中国艺术品资本市场的完善以及与国际对接为当代中国艺术资本化运作策略的研究提供了理论支持与技术保障。因此，当代中国艺术资本化运作的研究意义是十分长远的。论文主要从四个方面对新世纪以来当代中国艺术资本化运作策略及相关问题展开研究。首先，概述当代中国艺术品市场。包括艺术品市场现状与问题，当代中国艺术资本化的时代背景与发展历程、基本特征和运作原则。其次，进一步研究当代中国艺术资本化运作的相关理论，从政治、经济和艺术本原方面为艺术资本化运作提供理论基石。论文前两章为后面具体的策略研究提供了现实和理论依据。第三部分重点分析当代中国艺术资本化在艺术品市场中的运作策略。设计当代中国艺术资本化的运作路径，从艺术文化品牌建设、经营理念和运作模式，以及定价机制和评估体系这三大运作策略中具体分析。最后，梳理和归纳当代中国艺术资本化运作策略实践中的问题，并针对主要问题提出参考意见，以确保运作策略的有效实施，以此来研究其在当代中国艺术品市场中所产生的学术价值和深远影响。
高伟伟[9]（2013）在《LST艺术品投资公司竞争战略研究 ——以金融危机为背景》文中指出艺术品投资是我国经济飞速发展的背景下所产生的朝阳产业,随着人们对物质生活的满足,精神追求的不断提高,艺术品这种既体现文化内涵、又具有艺术价值和广阔增值空间的物品正逐步走进了人们的日常生活。通过几年的经营与学习,发现这个行业的兴衰与经济的走势有着密不可分的联系。古玩、文物等高端艺术品的交易在我国历朝历代都存在,但艺术品产业的发展在我国还处于一个成长期。现如今艺术品投资行业进入门槛高,行内竞争激烈,对专业技术和知识领域方面的要求很高。LST艺术品投资公司在面对这样的环境,该如何选择竞争战略?本文通过对战略理论的研究,加之本身在艺术品投资行业多年的经验,作者运用“五力模型”对LST公司的战略环境进行分析,同时使用SWOT矩阵分析,最终确定现阶段该公司主要选择以差异化战略为主和全面成本领先战略为辅的竞争战略。在战略实施方面,LST艺术品投资公司通过对战略形成过程的分析和公司资源的有效运用,从采购渠道,人才培养,高端客户群,数据库整理以及公司内部高效的配合,来有效实施竞争战略,并在最后做好风险预警机制,对风险实施进行有效地管理。作者希望用较多的实证和数据作为依据,加上自身在行业多年的实战经验,期待对其他的艺术品投资公司在制定战略时有一定的帮助。
孙雷[10]（2012）在《中国当代设计作品拍卖实践初探 ——上海泓盛拍卖公司艺术家具拍卖案例分析》文中研究说明拍卖,有着悠久的发展历史,作为一种特殊的交易方式,从古至今都主要限定于一些特殊性的商品,而艺术品拍卖则是整个拍卖事业的重要组成部分。近年随着我国市场经济的发展,艺术品市场的投资和收藏的步伐加大,以及西方当代设计拍卖的升温,我国的当代设计作为新兴板块,也出现在拍卖舞台。2010年6月,上海泓盛拍卖公司首次尝试着将当代设计作品推向拍卖收藏领域,将艺术家具纳入当代艺术拍卖的新增板块。设计作为一种文化现象,它的变化反映着时代的物质生产和科学技术水平,也体现一定的社会意识形态的状况,并与社会的政治经济、文化、艺术等方面有密切的关系。作为设计活动中与人关系极为紧密的家具设计,古往今来都是设计界的重要话题,艺术家具更是倾注了设计师的美学与人文思考,更具有了表达时代精神的艺术价值跟学术价值,能够进入拍卖收藏领域。家具的拍卖有很悠久的历史,古董家具历来是拍卖的个独立版块。山古董家具延伸到当代的艺术家具,有着历史的传承关系,因而在众多的当代设计门类中,艺术家具都成为进入中西方拍卖场的优先品类。通过对此次艺术家具拍卖第一手资料的整理,全面梳理了首次当代设计作品拍卖的情况。将当代设计送到拍卖层面,是通过这种高端平台,让藏家对当代设计的发展有更进一步的认识,提高其对当代设计的价值认同,同时也为设计师开辟了一个新的发展道路,鼓励设计师可以从更高的意识层面上去反映当今的社会与文化。这次对拍卖收藏领域新兴门类的实践,无论结果如何都是一次有价值的尝试,推动了设计行业向更广阔的思路发展。
二、从拍卖市场看中国古典家具收藏（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、从拍卖市场看中国古典家具收藏（论文提纲范文）
（1）探索与共生（论文提纲范文）
| 市场“回温” |
| 结构化之变 |
| 加密的“艺术” |
（2）香港秋拍 现当代艺术逆市上扬（论文提纲范文）
| 佳士得香港成交30亿港元 |
| 现当代艺术成交总额冠绝亚洲 |
| 中国书画成交总额超拍前高估价 |
| 中国瓷器及艺术品成交额超3.2亿 |
| 珠宝首饰成交总额近4亿 |
| 百达翡丽创多项纪录 |
| 极尚罗曼尼康帝窖藏成交率100% |
| 保利香港多地联拍成特色 |
| 保利香港首日斩获1.8亿港元 |
| 保利·富艺斯联合拍卖成交5.08亿港元 |
| 香港·澳门联拍现当代艺术成交94% |
| 全面开辟网拍平台创全新拍卖格局 |
（3）艺术品基金理论与实践研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究对象、创新点和研究意义 |
| 一、艺术品基金：“艺术品”与“基金”的结合 |
| 二、创新点和研究的价值与意义 |
| 三、研究的策略与方法 |
| 第二节 国内外研究现状概述 |
| 一、国外研究概况 |
| 二、国内研究概况 |
| 第三节 论文思路与篇章安排 |
| 第一章 跨学科视野中的艺术市场：艺术金融菱形理论框架下艺术品基金的知识语境 |
| 第一节 艺术学视野下的艺术市场：历史脉络和当代发展 |
| 一、西方艺术市场的历史渊源和当代发展 |
| 二、中国艺术市场的历史渊源和当代发展 |
| 第二节 金融学视野下的艺术市场：价格指数与金融属性 |
| 一、艺术品价格指数与影响艺术价格的因素 |
| 二、投资组合理论与艺术品在资产配置中的作用 |
| 第三节 社会学视野下的艺术市场：诸参与者构成的网络 |
| 艺术家 |
| 艺术交易商 |
| 拍卖行 |
| 收藏家 |
| 博物馆/美术馆 |
| 博览会 |
| 艺术批评家 |
| 本章小结 |
| 第二章 集资购买艺术品的联合财团：艺术品基金的历史原型 |
| 第一节 富裕收藏家组织的联合财团 |
| 一、集资购买文艺复兴老大师画作的布里奇沃特联合财团 |
| 二、集资购买20世纪早期现代艺术的熊皮艺术基金 |
| 第二节 艺术交易商组织的联合财团 |
| 一、集资购买18世纪荷兰画作的帕耶联合财团 |
| 二、集资购买现代艺术(立体主义画作为主)的卡恩维勒联合财团 |
| 第三节 博物馆组织的联合财团——卡尔贝克联合财团 |
| 一、远东古物博物馆与卡尔贝克 |
| 二、集资购买中国艺术：卡尔贝克联合财团的三次探索 |
| 第四节 价值与传承：联合财团的启示 |
| 一、联合财团聚资购买艺术的意义与价值 |
| 二、联合财团的当代传承 |
| 本章小结 |
| 第三章 艺术与金融的联姻：作为投资工具的艺术品基金 |
| 第一节 艺术投资观念的流行：艺术品投资基金的文化语境 |
| 一、艺术经济着作对“艺术作为投资”的关注 |
| 二、报纸、杂志对“艺术作为投资”观念的传播 |
| 第二节 艺术品投资基金的金融化特征 |
| 一、金融机构：艺术品投资基金的核心组织者 |
| 二、私募股权：艺术品投资基金对金融模式的挪用 |
| 三、金融专家：艺术品投资基金的复合型管理团队 |
| 四、投资流程：艺术品投资基金的理性化投资方式 |
| 第三节 艺术品投资基金的投资策略 |
| 一、投资不同的艺术风格、时代、门类：艺术品基金的分散化策略 |
| 二、集中投资某种艺术风格、时代、门类：艺术品基金的聚焦化策略 |
| 三、投资市场中处于价格洼地的艺术作品：艺术品基金的机会策略 |
| 第四节 艺术市场中的运作：艺术品投资基金的价格炼金术 |
| 一、艺术交易商(画廊)、艺术家的工作室、拍卖行、艺术博览会：艺术品基金藏品的基本来源 |
| 二、博物馆与投资者私人宅邸：艺术品基金藏品展示和保管的核心空间 |
| 三、艺术展、博览会和艺术家工作室等地的游览：艺术品基金组织的“艺术大旅行” |
| 四、拍卖行、交易商(画廊)：艺术品基金的藏品出售的主要路径 |
| 第五节 案例分析：英国铁路养老基金的25幅印象派和现代艺术 |
| 一、英国铁路养老基金艺术品投资的历史语境和总体框架 |
| 二、英国铁路养老基金的印象派和现代艺术藏品分析：以苏富比拍卖图录为依据 |
| 三、英国铁路养老基金印象派和现代艺术投资的成功经验、争议和影响 |
| 本章小结 |
| 第四章 移植中的创新：当代中国的艺术品基金 |
| 第一节 财富与政策：中国艺术品基金崛起的驱动因素 |
| 一、高净值人士的财富扩张与股票房地产投资渠道的受限 |
| 二、文化产业政策对艺术金融与艺术贸易的支持 |
| 第二节 中国艺术品基金的基本格局 |
| 一、中国艺术品基金的时间线索：以2011-2013为高峰期 |
| 二、中国艺术品基金的空间分布：以北京、深圳和江浙沪地区为中心 |
| 第三节 中国艺术品基金的本土特征 |
| 一、艺术品信托：中国艺术品基金的主流 |
| 二、中国艺术：中国艺术品基金的主要投资方向 |
| 三、文化产权交易所中的艺术品份额化交易：中国艺术品基金的另类尝试 |
| 第四节 中国艺术品基金面临的问题和发展对策 |
| 一、中国艺术品基金面临的问题 |
| 二、中国艺术品基金的发展对策 |
| 本章小结 |
| 第五章 反思与推进：艺术品基金的价值、限度及悖论 |
| 第一节 艺术品基金的价值 |
| 一、资金资源的聚集与风险的降低 |
| 二、多重收益的获得：金融收益与非金融收益 |
| 三、艺术世界的物质后盾和销售渠道 |
| 第二节 艺术品基金的限度 |
| 一、有限的业绩记录 |
| 二、有限的符号资本 |
| 三、有限的参与者 |
| 第三节 艺术品基金的三重悖论 |
| 一、价格权威与内在价值 |
| 二、工具理性与品味变化 |
| 三、经济利益与艺术道义 |
| 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录一：西方艺术品基金 |
| 附录二：中国艺术品基金 |
| 攻读学位期间发表的学术成果清单 |
| 后记：灯光在隧道的尽头 |
（4）艺术品拍卖相关法律问题基础研究（论文提纲范文）
| 内容摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题缘起 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究内容和研究意义 |
| 四、研究方法和创新点 |
| 第一章 艺术品和艺术品主体的法律界定 |
| 第一节 艺术品在世界各国法律上的定义 |
| 一、艺术品在西方欧美国家法律上的定义 |
| 二、艺术品在我国着作权法中的规定 |
| 第二节 临摹作品和赝品的法律分析 |
| 一、临摹作品是受法律保护的艺术品 |
| 二、赝品不受法律保护 |
| 第三节 艺术品主体的法律定位 |
| 一、艺术品创作主体在法律上的定位 |
| 二、艺术品接受主体的法律定位 |
| 第二章 艺术品拍卖相关法律关系 |
| 第一节 艺术品拍卖各方当事人之间的法律关系 |
| 一、委托人和拍卖人之间的法律关系 |
| 二、拍卖人和买受人之间的法律关系 |
| 三、委托人和买受人之间的法律关系 |
| 第二节 艺术品拍卖当事人之间的权利义务关系 |
| 一、艺术品拍卖中委托人的权利和义务 |
| 二、艺术品拍卖中拍卖人的权利和义务 |
| 三、艺术品拍卖中买受人的权利和义务 |
| 第三节 艺术品拍卖当事人对拍卖标的的权利义务 |
| 一、艺术品拍卖当事人对拍卖标的所享有的权利 |
| 二、艺术品拍卖当事人对拍卖标的应承担的义务 |
| 第三章 艺术品拍卖中着作权的法律保护 |
| 第一节 艺术品拍卖中着作权法律保护的法理思考 |
| 一、艺术品拍卖中着作权法律保护的法哲学思考 |
| 二、艺术品拍卖中着作权法律保护的经济学思辨 |
| 三、艺术品拍卖中着作权法律保护的法治思想探析 |
| 第二节 艺术品拍卖中着作权的权利主体与权利内容 |
| 一、艺术品拍卖中着作权的权利主体 |
| 二、艺术品拍卖中艺术品创作者的权利内容 |
| 三、应加强保护的追续权 |
| 第三节 艺术品拍卖中临摹作品和合作作品的着作权法律保护 |
| 一、艺术作品的独创性 |
| 二、临摹作品的着作权 |
| 三、合作作品的构成要件 |
| 四、合作作品的着作权 |
| 第四节 艺术品拍卖中着作权法律保护案例分析 |
| 一、油画作品《毛主席去安源》所有权和着作权纠纷案件风波 |
| 二、油画作品《毛主席去安源》所有权和着作权纠纷案件的法律分析 |
| 第四章 艺术品拍卖中的涉假行为 |
| 第一节 艺术品拍卖涉假行为及其原因 |
| 一、艺术品拍卖涉假行为 |
| 二、艺术品拍卖涉假行为的形成原因 |
| 第二节 艺术品拍卖涉假行为的法律责任 |
| 一、艺术品拍卖涉假行为法律责任的认定 |
| 二、艺术品拍卖涉假行为法律责任的承担 |
| 第三节 “声明不保证条款”的法律适用 |
| 一、“声明不保证条款”制定的背景分析 |
| 二、“声明不保证条款”的滥用 |
| 三、“声明不保证条款”与其他法律条款之间的冲突 |
| 第四节 艺术品拍卖中涉假行为案例分析 |
| 一、假冒吴冠中作品《毛泽东肖像》侵权一案 |
| 二、假冒吴冠中作品《毛泽东肖像》侵权一案的法律分析 |
| 结论 |
| 一、中国艺术品拍卖市场的特点 |
| 二、中国艺术品拍卖市场中存在的问题 |
| 三、中国艺术品拍卖法律制度的立法概况 |
| 四、艺术品拍卖法律体系的构建 |
| 参考文献 |
| 作者简历从及在攻读博±期间发表的论文 |
| 致谢 |
（5）北京当代艺术品市场调查（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 目录 |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 课题背景及研究的目的和意义 |
| 1.1.1 课题背景 |
| 1.1.2 课题研究的目的 |
| 1.1.3 课题研究的意义 |
| 1.1.4 课题研究的范围 |
| 1.2 课题研究的原则、方法及理论依据 |
| 1.2.1 课题研究的原则 |
| 1.2.2 课题研究的方法 |
| 1.2.3 课题研究的理论依据 |
| 1.3 课题的研究框架 |
| 第2章 国内外艺术品产业及其市场的发展概述 |
| 2.1 引言 |
| 2.1.1 基本概念与定义 |
| 2.1.2 艺术品产业及其市场的分类 |
| 2.2 国际艺术品产业及其行业发展的总体概况 |
| 2.2.1 国际艺术品产业发展的总体概况 |
| 2.2.2 国际艺术品产业发展的重点区域分布及其发展概况 |
| 2.3 国内艺术品产业及其行业发展的总体概况 |
| 2.3.1 国内艺术品产业发展的历史概况 |
| 2.3.2 国内艺术品产业及其市场发展的现状分析 |
| 2.3.3 国内外经济形势对艺术品产业及其市场发展的影响 |
| 2.3.4 国内艺术品产业及其市场发展中存在的问题 |
| 2.3.5 国内相关的理论与研究 |
| 2.4 本章小结 |
| 第3章 北京艺术品产业及其市场发展的历史沿革与现状分析 |
| 3.1 北京艺术品产业及其市场发展的历史概况 |
| 3.1.1 北京艺术品产业及其市场发展的萌芽时期 |
| 3.1.2 北京艺术品产业及其市场发展的成熟时期 |
| 3.2 北京艺术品产业及其市场发展的经济环境分析 |
| 3.2.1 北京艺术品产业及其市场发展的经济环境 |
| 3.2.2 北京艺术品产业及其市场发展的规模概况及增速预测 |
| 3.3 北京当代艺术品产业及其市场发展的考察与调研 |
| 3.3.1 北京当代艺术品产业的主要聚集区 |
| 3.3.2 北京当代艺术品产业的主要风格倾向 |
| 3.4 北京当代艺术品产业及其市场发展的现状分析 |
| 3.4.1 北京当代艺术品产业及其市场的发展现状 |
| 3.4.2 北京当代艺术品产业及其市场的特征 |
| 3.4.3 北京当代艺术品产业及其市场的发展趋势 |
| 3.5 北京当代艺术品产业及其市场发展中所存在的问题 |
| 3.6 本章小结 |
| 第4章 国内当代艺术品产业及其市场运行机制的研究与讨论 |
| 4.1 国内当代艺术品产业及其市场运行机制的概况 |
| 4.1.1 国内当代原创艺术品的研究分析 |
| 4.1.2 国内当代艺术衍生品的研究分析 |
| 4.2 国内当代艺术品产业集聚的研究分析 |
| 4.2.1 国内当代艺术品产业集聚的概述 |
| 4.2.2 国内当代艺术品产业集聚形成的原因 |
| 4.2.3 国内当代艺术品产业集聚的创作成果 |
| 4.3 本章小结 |
| 第5章 对中国当代艺术品产业及其市场发展的分析与探索 |
| 5.1 北京发展当代艺术品产业及其市场的发展前景及经验借鉴 |
| 5.1.1 北京发展当代艺术品产业及其市场的发展前景 |
| 5.1.2 北京发展当代艺术品产业及其市场的经验借鉴 |
| 5.2 中国艺术品产业及其市场发展的策略建议 |
| 5.2.1 提升艺术家自身素质以及艺术区的服务品质 |
| 5.2.2 加大政府的关注和扶持力度 |
| 5.2.3 积极推动艺术品产业的市场化、国际化发展 |
| 5.2.4 国内当代艺术街区的整治建议 |
| 5.3 本章小结 |
| 结论 |
| 附录 1 调研成果统计 |
| 附录 2 插图目录 |
| 附录 3 表格目录 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（6）中国写实油画市场探析（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景与研究意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 相关研究现状综述 |
| 1.2.1 国外研究现状概述 |
| 1.2.2 国内研究现状概述 |
| 1.3 写作方法与创新之处 |
| 1.3.1 写作方法 |
| 1.3.2 创新之处 |
| 第2章 写实油画与写实油画市场 |
| 2.1 作为商品的写实油画 |
| 2.1.1 写实油画作品的特点 |
| 2.1.2 写实油画作品的种类划分 |
| 2.1.3 写实油画作品的价值 |
| 2.1.4 写实油画作品在市场中的流通过程 |
| 2.2 中国写实油画市场扫描 |
| 2.2.1 市场探索阶段 |
| 2.2.2 市场突破阶段 |
| 2.2.3 市场波动调整阶段 |
| 2.2.4 市场重攀新高阶段 |
| 2.3 中国写实油画市场兴起的原因 |
| 2.3.1 市场经济层面 |
| 2.3.2 群众基础层面 |
| 2.3.3 社会文化层面 |
| 2.3.4 创作技术层面 |
| 2.3.5 市场表现层面 |
| 第3章 中国写实油画市场的现状分析 |
| 3.1 中国写实油画市场中的艺术家群体 |
| 3.1.1 艺术家类型与结构 |
| 3.1.2 艺术家年代划分 |
| 3.1.3 艺术家市场定位 |
| 3.1.4 市场经济对写实油画家的影响 |
| 3.2 中国写实油画市场中的销售中介 |
| 3.2.1 画廊 |
| 3.2.2 拍卖行 |
| 3.2.3 艺术品博览会 |
| 3.3 中国写实油画市场中的消费者 |
| 3.3.1 公共消费 |
| 3.3.2 企业消费 |
| 3.3.3 私人消费 |
| 3.3.4 形形色色的消费心理 |
| 3.4 中国写实油画作品的市场价格分析 |
| 3.4.1 艺术品市场价格的实现流程 |
| 3.4.2 影响写实油画作品市场价格的因素 |
| 3.4.3 写实油画作品市场价格与艺术价值的矛盾 |
| 3.5 中国写实油画作品市场行情比较 |
| 3.5.1 中国写实油画与中国当代油画比较 |
| 3.5.2 中国写实油画与中国近现代书画比较 |
| 3.5.3 中国写实油画与西方油画比较 |
| 3.6 中国写实画派对我国写实油画市场发展的推动作用 |
| 3.6.1 中国写实画派简述 |
| 3.6.2 市场价格的攀升 |
| 3.6.3 艺术水准的提升 |
| 3.6.4 社会影响的深化 |
| 第4章 中国写实油画市场存在的问题及成因 |
| 4.1 存在问题 |
| 4.1.1 市场机制方面 |
| 4.1.2 收藏群体方面 |
| 4.1.3 学术研究方面 |
| 4.2 成因剖析 |
| 4.2.1 文化过渡的焦虑 |
| 4.2.2 市场经济的刺激 |
| 4.2.3 艺术科技的冲击 |
| 第5章 中国写实油画市场的发展策略与未来展望 |
| 5.1 发展策略 |
| 5.1.1 规范经营是前提 |
| 5.1.2 理性购买是基本 |
| 5.1.3 专业提升是核心 |
| 5.1.4 美术评论是向导 |
| 5.1.5 政策扶持是保障 |
| 5.2 未来展望 |
| 5.2.1 市场机制将逐渐的完善 |
| 5.2.2 精品与高价引领市场发展 |
| 5.2.3 正确的市场价值导向逐步确立 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读硕士学位期间研究成果 |
（8）当代中国艺术资本化运作策略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 当代中国艺术品市场概述 |
| 1.1 现状与挑战 |
| 1.2 时代背景与发展历程 |
| 1.3 基本特征 |
| 1.4 运作原则 |
| 第二章 当代中国艺术资本化运作的相关理论 |
| 2.1 相关的政治、经济方面理论 |
| 2.2 相关的艺术本原理论 |
| 第三章 当代中国艺术资本化在艺术品市场中的运作策略 |
| 3.1 运作路径与设计 |
| 3.1.1 艺术运营机构的市场化推进 |
| 3.1.2 艺术产业的资源金融化配置 |
| 3.1.3 艺术资本的平台化交易拓展 |
| 3.2 艺术品市场中的运作策略分析 |
| 3.2.1 艺术文化品牌意识 |
| 3.2.2 经营理念和运营模式 |
| 3.2.3 定价机制和评估体系 |
| 第四章 当代中国艺术资本化运作策略实践中的障碍及分析 |
| 4.1 运作策略实践中的环境问题 |
| 4.1.1 相关法律的完善与执行 |
| 4.1.2 征信体系建设 |
| 4.2 运作策略实践中的支撑问题 |
| 4.2.1 发展人才、专业领域的能力任务 |
| 4.2.2 投融资体系的建设 |
| 4.3 运作策略实践中的管理问题 |
| 4.3.1 行业运作管理与服务标准规范 |
| 4.3.2 网络数据库的更新与完善 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 2000 年以来中国艺术品市场大事记 |
| 附录二 内地顶级画廊总汇 |
| 附录三 近年拍卖排行榜 |
| 攻读学位期间研究成果 |
| 致谢 |
（9）LST艺术品投资公司竞争战略研究 ——以金融危机为背景（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 选题的背景和意义 |
| 1.1.1 选题的背景 |
| 1.1.2 研究的意义 |
| 1.2 研究的目的与方法 |
| 1.2.1 研究的目的 |
| 1.2.2 研究的方法 |
| 1.3 逻辑框架与基本内容 |
| 1.3.1 本文的逻辑框架 |
| 1.3.2 本文的基本内容 |
| 1.4 研究的不足与新意 |
| 1.4.1 研究的不足 |
| 1.4.2 研究的新意 |
| 第二章 艺术品投资的基本概念和理论综述 |
| 2.1 艺术品投资的基本概念 |
| 2.1.1 艺术品投资的特点 |
| 2.1.2 艺术品投资的分类 |
| 2.1.3 艺术品投资的需求与动机 |
| 2.1.4 心理因素和经济因素对艺术品投资行为的影响 |
| 2.1.5 投资艺术品的抉择要素 |
| 2.2 理论综述 |
| 2.2.1 迈克尔·波特一般竞争战略 |
| 2.2.2 竞争战略理论综述 |
| 第三章 中国艺术品市场发展历程与现状 |
| 3.1 中国艺术品市场发展历程 |
| 3.2 中国艺术品市场的现状 |
| 3.2.1 市场上优秀艺术品的价格上升幅度大 |
| 3.2.2 国画价格暴涨,但风险隐患凸现 |
| 3.2.3 中国艺术品市场投资热点的转变 |
| 3.2.4 民间藏品：收藏人群急剧膨胀 |
| 3.2.5 国际艺术品市场吸引中国买家 |
| 3.2.6 艺术博览会的兴起 |
| 3.2.7 艺术品出版市场工具性出版物成主流 |
| 3.3 中国艺术品投资市场前瞻 |
| 3.3.1 中国古代字画价值回归 |
| 3.3.2 油画会会成为新的投资方向 |
| 3.3.3 画廊、博览会成为市场未来航标 |
| 3.3.4 收藏、投资艺术品金融化的趋势 |
| 3.3.5 艺术品投资市场有待重新洗牌 |
| 3.3.6 艺术品投资将是大势所趋 |
| 3.3.7 国外公司进入中国艺术品市场 |
| 第四章 “五力模型”分析：以LST艺术品投资公司为对象 |
| 4.1 供应商议价能力的分析 |
| 4.2 潜在进入者的威胁分析 |
| 4.3 替代品威胁分析 |
| 4.4 行业现在竞争对手分析 |
| 4.5 客户议价能力的分析 |
| 4.6 行业总体分析 |
| 第五章 LST艺术品投资公司SWOT矩阵分析及竞争战略的选择与实施重点 |
| 5.1 LST艺术品投资公司的SWOT矩阵分析 |
| 5.1.1 SO组合战略 |
| 5.1.2 WO组合战略 |
| 5.1.3 ST组合战略 |
| 5.1.4 WT组合战略 |
| 5.2 LST艺术品投资公司的竞争战略选择 |
| 5.2.1 全面低成本竞争战略 |
| 5.2.2 差异化竞争战略 |
| 5.2.3 集中化竞争战略 |
| 5.2.4 差异化战略与低成本战略的确定 |
| 5.3 LST艺术品投资公司竞争战略的实施重点 |
| 5.3.1 强化采购渠道,降低公司采购成本 |
| 5.3.2 培养优秀的鉴定团队 |
| 5.3.3 寻求新的投资热点 |
| 5.3.4 定位新的客户群体 |
| 5.3.5 寻求合作并找到优质客户 |
| 5.3.6 客户的优质服务 |
| 5.3.7 建立数据库 |
| 5.3.8 建立风险预警机制,做好风险管理 |
| 第六章 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 个人简况及联系方式 |
（10）中国当代设计作品拍卖实践初探 ——上海泓盛拍卖公司艺术家具拍卖案例分析（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 目录 |
| 引言 |
| 第一章 设计作品拍卖中的概念比较——艺术品拍卖和艺术家具拍卖 |
| 第一节 艺术品拍卖的内涵概述 |
| 第二节 艺术家具的内涵与收藏 |
| 一、艺术家具的界定 |
| 二、艺术家具的收藏价值 |
| 第二章 中国当代设计作品拍卖背景及案例调研 |
| 第一节 西方当代设计作品拍卖的现状 |
| 一、收藏家的学术支持 |
| 二、新贵买家的个性追求 |
| 三、拍卖行的业务拓展 |
| 四、世界各大拍卖行的“当代设计”作品的拍卖实践 |
| 第二节 中国当代设计作品拍卖的时代背景 |
| 一、中国当代艺术的不断升温 |
| 二、中国当代设计的篷勃发展 |
| 三、拍卖公司自身的业务拓展 |
| 第三节 上海泓盛拍卖公司艺术家具拍卖实践 |
| 一、选拍作品的作者身份 |
| 二、选拍作品的分类 |
| (一)、以“观念的用”为主的作品 |
| (二)、以“实际的用”为主的作品 |
| 三、拍卖价格记录 |
| 第三章 中国当代设计作品拍卖的意义与展望 |
| 第一节 当代设计的价值认同 |
| 第二节 设计行业自身的认识 |
| 一、作品的精致度 |
| 二、作品价格的制定 |
| 三、限量的概念 |
| 四、作品的持续性 |
| 结语 |
| 附录 |
| 附录一：参考文献 |
| 附录二：设计报告 |
| 设计理论参考 |
| 致谢 |
四、从拍卖市场看中国古典家具收藏（论文参考文献）
- [1]探索与共生[N]. 李丹琳. 金融时报, 2021
- [2]香港秋拍 现当代艺术逆市上扬[J]. 钟禾. 中国拍卖, 2021(01)
- [3]艺术品基金理论与实践研究[D]. 李林俐. 东南大学, 2018(05)
- [4]艺术品拍卖相关法律问题基础研究[D]. 朱波. 华东师范大学, 2016(08)
- [5]北京当代艺术品市场调查[D]. 杜海娟. 北京建筑大学, 2014(01)
- [6]中国写实油画市场探析[D]. 卢英. 陕西师范大学, 2014(04)
- [7]企稳回升 2013年全国10家文物艺术品拍卖公司述评[J]. 赵余. 收藏, 2014(05)
- [8]当代中国艺术资本化运作策略研究[D]. 孟瑶. 浙江理工大学, 2014(08)
- [9]LST艺术品投资公司竞争战略研究 ——以金融危机为背景[D]. 高伟伟. 山西大学, 2013(01)
- [10]中国当代设计作品拍卖实践初探 ——上海泓盛拍卖公司艺术家具拍卖案例分析[D]. 孙雷. 中央美术学院, 2012(10)