一、改革音乐课教学方法,培养学生的自学能力（论文文献综述）
曹美慧子[1]（2021）在《职高学前教育专业钢琴教学的对策研究 ——以重庆育才职业教育中心为例》文中研究说明
刘树琳[2]（2021）在《延安市吴起县初中音乐教学现状及对策研究》文中进行了进一步梳理随着素质教育的逐步普及和教育课程改革的推进,我国中学音乐教育受到了社会的广泛关注。近年来,国家教育部门对中学音乐教师提出了更高的要求,同时也完善和提升了中学音乐教育的课程设置和教学质量,使得音乐教育和素质教育紧密的结合起来。当前,我国的音乐教育取得了很好的成绩,但也存在一些问题,如:课程的设置、学校的重视程度、音乐师资水平等。要解决这些问题,通过贯彻实施《中学音乐新课程标准》,从音乐教师人才的培养着手,大力提升师资力量,从而解决目前存在的问题,为提高延安市吴起县初中音乐教学的全面发展奠定基础。本文通过五个部分对延安市吴起县初中音乐教学的实施与开展情况进行了调查分析与研究。绪论部分,对选题的主要研究对象及其研究课题目的实际意义进行深入的探讨,然后通过对延安市吴起县初中音乐教学发展现状进行分析。第一章从延安市吴起县初中的音乐教学发展现状问题进行研究,主要是阐述了有关初中音乐教学现状的调查情况以及音乐教学现状的问卷调查。第二章通过对学生、教师、学校三个热点方面问题进行深入分析,了解当前教学工作现状中存在的问题,全方位进行对存在的问题提出相应的对策,从而有利于初中音乐教学能够往综合化方向发展。第三章通过对初中音乐的教学案例分析,让学生们能够理解音乐教学的设计理念,以及音乐教学的课堂目标,甚至在课堂中能够深入的理解到教学的重难点,在学习音乐的同时更加能感受到音乐带给自己的美感。这里主要分为三个部分,通过歌唱教学案例、器乐教学案例以及音乐欣赏教学案例进行分析,并且让学生们在教学过程中能够发挥自主的看法。教师也应该在整个教学环节过程中,对学生的表现以及自己所要教学的方式方法进行深入的教学反思,从而不断提高自己的教学能力和教学水平。第四章是对延安市吴起县初中音乐教学方面存在的问题进行总结,通过三个方面的内容梳理,从而提出解决问题的方案。
顾文杰[3]（2021）在《扬州市特殊教育学校盲部音乐教育现状调查研究》文中进行了进一步梳理随着国家的重视、相关政策的出台,特殊教育逐渐成为社会所关注的话题。特殊音乐教育对特殊儿童心理康复、能力发展等方面具有积极作用成为特殊教育中不可或缺的一环。但是目前对于特殊音乐教育的现状研究,多是对各地区特殊教育学校的教学设施、师资、教学、政策、课程设置等存在的问题进行调查分析,然后提出宽泛的对策。这些现状调查多是静态的调查,笔者希望体现音乐教育对于特殊学生在学习、生活中的影响。因此,本研究以具体案例“扬州市特殊教育学校”为研究对象,研究分析扬州市特殊教育学校在音乐教育上好的做法,并希望为其他特殊教育学校音乐教育提供借鉴。笔者对扬州市特殊教育学校进行了为期两个学期的较为系统的田野考察。发现扬州市特殊教育学校有着大多数特殊教育学校都没有的阳光氛围,而这种阳光氛围和音乐教育密不可分。学校是政府特批的“音乐类艺术教育特色学校”,秉持全人教育理念和以学生为中心的教育方法,针对特殊学生差异化更大的特点,进行个别化教学。特殊音乐教育旨在用音乐帮助特殊学生建立自信、解决心理问题,帮助其培养运动能力、认知能力、社会交往能力、听辨能力、创造力等各方面能力,音乐教育不止培养音乐能力本身,还包括生活能力、劳动能力等,把特殊学生培养成一个普通的“全人”。因此,对扬州市特殊教育学校音乐教育进行详细的调查分析研究,有利于推进特殊音乐教育发展,为惠及更多的特殊儿童做一点贡献。
王梓[4]（2021）在《“互联网+”时代的中学音乐课堂教学现状及对策研究 ——以吉林省第二实验学校为例》文中研究表明随着科学技术的飞速发展,信息技术已经渗透到社会的方方面面,互联网、云计算、大数据等现代信息技术深刻地改变了人类的思维、生产、生活,也改变了人们的教育方式和学习方式。在这个大背景下,“互联网+教育”应时而生,这是构建学习型社会的实际需求,也是现代化教育改革、创新和发展的必然趋势。与传统教学相对比,“互联网+”教学的网络信息具备容量大、简便、内容更丰富,针对性强等特点,从而使学生能够拓宽眼界,学习到多元化的音乐。“互联网+教育”的核心是未来构建教育生态系统,利用信息技术充分赋予教师、学生、班级、学校等力量。而音乐是一门综合性、实践性、艺术性与多样性较强的学科,在国家提出文化自信的大环境下,音乐教师需要突破音乐课堂教学的思想框架,改变教学方法,调整教学模式,以适应时代的进步。因此,如何把“互联网+教育”应用到音乐课教学中,是我们探索和实践的课题。在初中音乐课堂教学过程里面,既需要教师针对学生的正确引导,也需要学生本身去多倾听,进而思索与实践。学生在音乐学习过程中也非常容易碰到短板,进到窘境。教师的正确引导更能合理的养成学生的综合能力、扩宽其专业知识角度,推进其专业知识水准的提升。中学生心智处在逐渐成熟的过程,思想上与人际交流的认知也在日渐形成的重要时期,所以音乐教学则更应关注于中学生的音乐思想认识。中学生课业量比较大,音乐课程教学也在整个中学阶段教育中一直被视作是“副科”,没有得到完全足够的重视,所以音乐课堂教学质量也不是很高。疫情防控期间的网课教学足以体现“互联网+”教育的优势,足不出户就可以学到更多的音乐知识,包括最前沿的音乐欣赏,在线看音乐会,以及声乐,器乐的线上教学等内容。因此通过“互联网+”,探寻一种适合现代音乐教学的新型教学模式,为教师提供便捷、有效地教学方法,帮助学生更好地学习音乐,会成为改变当前中学音乐课堂教学窘境的有效途径。本文先分析了国内外“互联网+”时代下的中学音乐课堂教育研究现状,继而再以吉林省第二实验学校学校为例（以下简称省二实验）,深入调查该学校的“互联网+”时代的音乐课堂教育现状,找出该校音乐课堂教学应用中存在的问题,并基于此提出具有针对性地建议和解决对策。本文选择了歌曲《让世界充满爱》,作为本次研究“互联网+”时代音乐课堂的教学设计案例。
姚美霞[5]（2021）在《小学音乐体验式教学现状及实施策略研究 ——以吉林师范大学附属小学为例》文中指出随着教育部颁布《全日制义务教育音乐课程标准》的实施,诸多教师突破传统,创新了其教学形式,基于新课程改革的前提下,体验式教学逐渐兴起,并广泛应用于教育教学中。小学音乐体验式教学有助于提高音乐课的学习效率以及教学质量,有利于提升学生的音乐能力,有利于促进小学音乐教育的针对性,同时增强学生学习的主动性,激励学生们主动加入课堂中,在课堂内为学生创造全面发展的机会。以吉林师范大学附属小学的学生与老师为研究对象,采用文献研究法,对体验式教学相关理论成果与实践应用情况进行梳理;利用问卷调查法,对吉林师范大学附属小学几个班的学生进行调查,了解小学音乐教学的现状与小学生音乐素养情况;利用访谈法,对吉林师范大学附属小学的音乐教师进行访问,了解小学音乐教师对音乐教学的看法、对体验式教学的看法、以及在实践中出现的困难等。调查结果表明,小学音乐体验式教学存在的问题为:教师教学方面,一是,教学目标与内容设置不合理;二是,体验式课堂缺乏系统性;三是,情境创设流于表面。学生学习方面,一是,学生的参与积极性低;二是,对音乐感悟能力有限;三是,课堂内容掌握不足。针对存在的问题,提出了优化对策:第一,提高音乐教师的素养,如,提高音乐文化素养、提高音乐专业素养、提高教学能力素养。第二,创建体验式课堂,调动学生主体性。如,引导体验参与,丰富课堂色彩;重视师生角色,促进课堂教学;营造课堂氛围,培养互动意识;增强音乐实践,提升音乐能力。
付轶[6]（2021）在《浅谈以学生为中心中职学校音乐鉴赏课教学研究》文中指出"以学生为中心"的教育思想,近年来在我国日益受到教育界的高度重视。对于当代教育,特别是中高等教育的改革具有一定的指导意义。由于具有比较普遍的可操作性,在各级各类学校中得到很好的推广。美国心理学家卡尔罗杰斯于20世纪50年代便提出"以学生为中心"的教育理念,这一理念既体现了人本主义心理学原理,也符合辩证唯物主义的基本原则。实现教育理念以"教师为中心"向"以学生为中心"转变。它的关键是调整好师生之间的关系,教师努力做到理解学生,尊重学生、服务学生、启迪学生、激励学生。建立良好的师生关系,推动教育教学改革新进展。
杜慧婕[7]（2020）在《中学音乐智慧教学评价体系的构建研究》文中提出纵观全球教育发展的总体趋势,以“知识转移”为价值取向的教学模式已不能满足当前社会音乐创新人才培养的需要。智慧教学就是区别于传统教学的一种基于互联网的新型教学模式。智慧教学的出现不但能够构建更高效的课堂,而且可以增强学生知识获取的积极性。智慧教学充分利用互联网的便捷操作,丰富的教学资源等,打破了空间与时间的限制。智慧教学的出现改变了传统教学模式,它将信息技术融入了课堂中,实现了智慧型人才的培养。智慧教学能够满足学生对于个性化学习、碎片化学习、移动化学习的需求,同时也帮助教师解决在教学中遇到的问题。中学音乐课程在运用智慧教学的过程中,需要对其实施效果进行检验。当前,智慧教学在音乐学科中已得到广泛地应用。然而,如何检验智慧教学的应用效果,这已成为专家、学者们探讨的问题。对我国基础教育而言,各个学科智慧教学评价体系的构建应受到足够的重视。本文通过对国内外相关研究文献的梳理和总结,初步构建中学音乐智慧教学评价体系。通过问卷调查法、案例分析法等方式,结合中学音乐智慧教学实际情况,构建科学性、客观性、真实性、可操作性的中学音乐智慧教学评价体系。本文制定了中学音乐智慧教学评价体系的评价原则;确定了中学音乐智慧教学评价体系的六个一级指标、十二个二级指标、二十五个三级指标以及与之相应的分级指标说明;通过对两节音乐课的评价分析,验证了中学音乐智慧教学评价体系的有效性。本文共分为五个部分:第一部分绪论介绍了研究的背景、研究的意义与局限、国内外研究现状、研究方法、技术路线,以及本论文研究的创新点。（?）第二部分对智慧教学、音乐智慧教学评价进行了概念界定;结合智慧教学的理论与实践,制定了中学音乐智慧教学评价的基本原则。第三部分讨论了中学音乐智慧教学评价体系的构建。通过三种智慧教学模式（微课、慕课、翻转课堂）评价体系的对比分析,初步拟定中学音乐智慧教学评价指标;通过问卷调查,对初拟指标进行修订;通过进一步分析完成中学音乐智慧教学评价体系的构建。第四部分在中学音乐智慧教学评价体系的基础上,从六个维度进一步对两个教学案例进行了详细的分析。依据分析结果,验证了该评价体系的可行性。第五部分结论与展望概述了中学音乐智慧教学评价体系的研究结论,并对之后的发展进行了展望。
宋敏[8]（2020）在《新时期以来《世界音乐》教材比较研究》文中研究指明文章首先纵向地梳理了新时期以来《世界音乐》教材的建设与发展概况,剖析了不同历史语境、教育环境对于该课程、教材建设的影响;也通过教材的变化完善、推陈出新,反观了世界音乐教育的发展进程。其次,参照历时与共时的对应关系,笔者对各类型的教材做了横向的解读与剖析,根据教材的文化属性和特色化建构对不同专业的学生进行了针对性推介。在共时的维度,笔者基于对教材文本的静态分析和对教学情境的动态反观,一方面论述了教材的体例、架构、内容、原则等文本组织,透过教材间的普遍性解读了其背后共有的音乐文化观念与多元教育理念;另一方面从动态的课程观入手,解读教材在教学情境中的运用理念,其理论与实践如何进行互补反观、及如何通过教师活态的讲解使教材呈现个性化的特点,与教师、教学共同构成动态的教育哲学视域。基于“视域融合”的教材观,笔者将其链接到“生活世界”的课程观与“经验会话”的教学观,进一步深化了《世界音乐》教材作为多元主体的感性诉求,关注了世界音乐教育变革下人与世界、社会、文化、自然、生活、音乐动态的交往与联结。
司雨[9]（2020）在《视唱练耳在中学音乐课堂教学的现状分析与教学研究 ——以天水市石马坪中学、逸夫中学为例》文中指出视唱练耳在初中音乐课堂中的应用,实际上是重新认知视唱练耳教学在初中音乐课堂中的作用。视唱练耳是学习音乐的基础,主要培养学生独立视唱的能力,发展音乐听觉和增强音乐记忆力,并使学生掌握音乐基本要素,从而使学生能更好地感受音乐、表现音乐和理解音乐。目前我国初中音乐课堂中视唱练耳教学普遍得不到重视,教学方法需改善。不再单纯的满足于唱准音高和听记节奏、旋律等方面,在唱与听记之外,如何让学生更好的回归音乐作品,使其音乐素养得到提高,还需我们展开深入思考。不同于传统的灌输式教学模式,将视唱练耳与合唱、乐理知识、小组互听、小乐器等教学方法科学的结合在一起,对初中生音乐基本素养的提高有着无法替代的作用。此外,聆听、模唱优秀中外音乐作品,也是其中重要的训练内容。本文以天水市逸夫中学、天水市石马坪中学为例,分析普通初中音乐课堂视唱练耳教学现状,参比国内外先进的且已经广泛使用的教学模式,让学生在音乐课堂中充分发挥主体地位的同时提高学生音乐素养和音乐鉴赏能力,是我们将视唱练耳教学融入初中音乐教学的目的所在。文本将理论与实践相结合,重新认知视唱练耳在初中音乐课堂中的作用,并在课堂设计、课程目标以及教学方法等方面提出思考与建议。
林子瑞[10]（2020）在《信阳市小学生音乐学习心理调查及对策研究》文中研究指明2011版《义务教育新课程标准》中,明确强调了学生学习兴趣、身心发展规律对于音乐学习过程的重要性,教师不再是单单的“传教者”,更要担任“指引者”的角色。音乐教育对于学生情感态度及价值观的影响是持久的,它关乎着每位学生的成长,也关乎着民族的兴旺和国家的发展。音乐学习心理是对学习者音乐学习过程中心理特征及心理变化的研究,主要包含了教育心理学和音乐学的相关理论知识,对我国音乐教育的改革发展具有一定的指导意义。论文撰写主题上,笔者始终秉承着“以学生为中心”、“基于学生自身发展”的理念来进行写作,主要围绕着“音乐学习心理”的课题进行调查和研究,研究对象为小学阶段的学生;论文研究方法上,笔者采用了理论实践相结合的方式,主要参考了音乐学、教育学、教育心理学以及音乐心理学的相关着作及文献,并结合小学低中高三个年级阶段学生心理现状的问卷和访谈调查结果进行分析和研究;论文研究目的上,希望通过自身的调查和研究,为小学阶段的优质课堂教学提供一定的理论参考,也希望能够呼吁更多的音乐教师多关注于学生学习心理的变化发展,尊重学生音乐学习心理发展差异,以学生音乐学习心理的视角来设计音乐教学,将学生学习心理与教师教学对策相结合,通过科学的教学方式,维持学生音乐学习动机,提高学生音乐学习能力,践行好新课程标准,培养出拥有健全人格和高尚情操的新时代社会主义接班人。论文主要分为四个部分:第一部分:笔者对音乐学习心理的概念、研究背景、国内外研究综述、研究目的、研究意义以及研究方法进行分析和阐述。第二部分:笔者主要针对音乐学习动机以及音乐心理能力两方面,对信阳市小学阶段低中高三个阶段的学生进行问卷调查及访谈调查,并根据调查结果进行分析,对论文的撰写提供现实依据。第三部分:笔者对小学阶段学生学习心理的产生、变化与发展的影响因素进行分析,主要从个人因素和环境因素两方面对音乐学习心理的影响因素给予揭示。第四部分:笔者结合相关理论知识及调查结果,在小学生音乐学习心理调查和研究的基础上,对小学阶段音乐课教学质量的提升提出一定的教学对策。
二、改革音乐课教学方法,培养学生的自学能力（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、改革音乐课教学方法,培养学生的自学能力（论文提纲范文）
（2）延安市吴起县初中音乐教学现状及对策研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| (一)研究背景 |
| (二)研究目的 |
| 1.教学现状研究动机 |
| 2.教学现状研究目的 |
| (三)研究意义 |
| 1.理论意义 |
| 2.实践意义 |
| (四)研究思路与研究方法 |
| 1.教学研究思路 |
| 2.教学研究方法 |
| (五)国内研究综述 |
| 一、吴起县初中音乐教学现状 |
| (一)吴起县初中音乐教学设施配置概况 |
| 1.音乐课配置现状 |
| 2.学校音乐课管理机构的设置现状 |
| 3.学校音乐教研组的设置与场地器材管理员配备现状 |
| 4.音乐教师教学分析 |
| (二)吴起县初中音乐教学现状的基本情况 |
| 1.音乐教学指导思想及执行情况 |
| 2.音乐教材、教案和备课情况 |
| 3.音乐课教学内容选择依据 |
| 4.音乐课教学内容及方法 |
| 5.音乐课教学组织形式及考核评价 |
| (三)吴起县初中音乐教学现状调查问卷分析 |
| 1.调查的目的和意义 |
| 2.调查结果分析 |
| 二、吴起县初中音乐教学现状问题分析 |
| (一)学生方面 |
| 1.学生的学习态度不端正 |
| 2.学生的基础知识不扎实 |
| 3.学生的音乐素质有待提高 |
| (二)教师方面 |
| 1.音乐专业素养 |
| 2.音乐教师科研与进修培训 |
| 3.音乐教师的工作量分配 |
| (三)学校方面 |
| 1.学校音乐经费储备 |
| 2.学校音乐场地器材设施 |
| 3.学校音乐的教学设备 |
| 4.学校领导对音乐教学的重视程度 |
| 三、中学音乐教学案例分析 |
| (一)歌唱教学案例分析 |
| 1.设计理念 |
| 2.设计思路 |
| 3.教学目标 |
| 4.教学重难点 |
| 5.教学准备 |
| 6.教学过程 |
| 7.教学反思 |
| (二)器乐教学案例分析 |
| 1.设计理念 |
| 2.设计思路 |
| 3.教学目标 |
| 4.教学重难点 |
| 5.教学准备 |
| 6.教学过程 |
| 7.教学反思 |
| (三)音乐欣赏教学案例分析 |
| 1.设计理念 |
| 2.设计思路 |
| 3.教学目标 |
| 4.教学重难点 |
| 5.教学准备 |
| 6.教学过程 |
| 7.教学反思 |
| 四、吴起县初中音乐教学对策研究 |
| (一)正确激发学生学习音乐的兴趣 |
| 1.迎合新时代学生品味需求 |
| 2.增强以学生为主体的教学理念 |
| 3.调动学生的积极性 |
| 4.注重教学中音乐美感的培养 |
| 5.多媒体在教学中的运用 |
| (二)提高音乐教师专业素质与教学水平 |
| 1.自身修养 |
| 2.专业素养 |
| (三)积极开展课外音乐活动 |
| 1.丰富学生课外音乐活动 |
| 2.加强音乐教师与学生的互动 |
| (四)完善学校师生音乐课程评价体系 |
| 1.坚守音乐课程评价遵循的原则 |
| 2.完善音乐课程多元化评价体系 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 吴起县初中音乐教学现状的调查问卷 |
| 致谢 |
| 攻读硕士学位期间的研究成果 |
（3）扬州市特殊教育学校盲部音乐教育现状调查研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘由 |
| 第二节 研究对象及研究意义 |
| 第三节 理论视角与研究方法 |
| 一、教育心理学视角 |
| 二、研究方法 |
| 第四节 国内外研究现状 |
| 第一章 扬州市特殊教育学校音乐教育现状调查 |
| 第一节 扬州市特殊教育学校发展概况 |
| 第二节 政府政策支持在特校的体现 |
| 一、特殊教育提升计划 |
| 二、政策给特殊教育带来的实际改变 |
| 第三节 扬州特校特殊音乐教育现状 |
| 一、教育理念与方针 |
| 二、音乐教材使用情况 |
| 三、音乐课程设置情况 |
| 四、扬州特校硬件设施条件情况 |
| 第四节 音乐团体及团内师资概况 |
| 第二章 扬州特校盲部音乐教育理念与方法 |
| 第一节 以“人”为核心的音乐教育思想 |
| 第二节 扬长教育 |
| 第三节 针对盲生的音乐教育方法 |
| 第三章 扬州特校盲部音乐教育内容与功能 |
| 第一节 盲生的音乐教学内容 |
| 一、律动教学和动作创编 |
| 二、歌唱教学 |
| 三、器乐教学 |
| 第二节 盲生音乐教育“医教结合”功能分析 |
| 一、心理问题的解决 |
| 二、运动能力的建立 |
| 三、听辨能力的培养 |
| 第三节 盲生音乐教育“能力开发”功能分析 |
| 一、自学能力的培养 |
| 二、认知交往能力的发展 |
| 三、创造力的培养 |
| 第四章 对扬州特校音乐教育的思考 |
| 第一节 探源阳光校园氛围的形成 |
| 一、音乐教育架起沟通之桥 |
| 二、“全人教育”的理念 |
| 第二节 教育观念的改变 |
| 第三节 以学生为中心的音乐教学 |
| 第四节 对融合教育的探索 |
| 一、扬州市特殊教育学校的探索 |
| 二、探索中的问题 |
| 三、针对融合教育的建议 |
| 结语 |
| 附录 |
| 附录:照片 |
| 附录1: 管乐课课堂教学实录 |
| 附录2: 教唱课课堂教学实录 |
| 附录3: 古筝课课堂教学实录 |
| 附录4: 音乐课课堂教学实录 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
（4）“互联网+”时代的中学音乐课堂教学现状及对策研究 ——以吉林省第二实验学校为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1 研究的意义 |
| 2 国内外研究现状 |
| 2.1 国内研究现状 |
| 2.1.1 “互联网+音乐教育”应用的意义 |
| 2.1.2 “互联网+音乐教育”的模式 |
| 2.1.3 “互联网+音乐教育”未来的发展方向 |
| 2.2 国外研究现状 |
| 2.2.1 “互联网+音乐教育”应用的意义 |
| 2.1.2 “互联网+音乐教育”的模式 |
| 2.2.3 “互联网+音乐教育”未来发展方向 |
| 2.3 研究综述 |
| 3 研究思路 |
| 4 研究方法 |
| 4.1 文献研究法 |
| 4.2 案例分析法 |
| 4.3 问卷调查法 |
| 4.4 访谈法 |
| 第二章 省二实验“互联网+”时代的音乐课堂教学现状 |
| 1 教学概况 |
| 2 “互联网+”时代的中学音乐课堂教学优势 |
| 2.1 提高学生学习音乐课堂教学课的积极性 |
| 2.2 促进学生在音乐课堂教学中与教师的互动 |
| 2.3 促进小组成员之间的更加有效合作 |
| 第三章 省二实验“互联网+”时代的音乐课堂教学应用中存在的问题 |
| 1 教学方式不够全面 |
| 2 学生学习音乐的自主性不强烈 |
| 3 中学音乐教育资源投入欠缺,音乐课时较少 |
| 第四章 省二实验“互联网+”时代的音乐课堂教学的应用策略 |
| 1 转变教学观念,树立学生主体思想 |
| 2 创设合理有效的音乐课堂情境 |
| 3 提高学生的音乐综合素质 |
| 4 促使中学音乐课堂教学多元化发展 |
| 5 丰富音乐教学体系,充实教学内容 |
| 6 加强中学音乐教师的师资队伍建设 |
| 7 省二实验学校“互联网+”时代的课堂教学设计案例——以《让世界充满爱》为例 |
| 7.1 教材分析 |
| 7.2 学情分析 |
| 7.3 教学目标 |
| 7.4 教学重点、难点 |
| 7.5 教学过程 |
| 7.6 教学评价 |
| 第五章 结论 |
| 1 研究结论 |
| 2 研究启示 |
| 参考文献 |
| 附录1 “互联网+ ”时代的中学音乐课堂教学现状调查（老师问卷） |
| 附录2 “互联网+”时代的中学音乐课堂教学现状访谈提纲（学生篇） |
| 致谢 |
（5）小学音乐体验式教学现状及实施策略研究 ——以吉林师范大学附属小学为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 一、绪论 |
| (一)问题的提出 |
| (二)研究意义 |
| (三)国内外研究现状 |
| 1.国外相关研究综述 |
| 2.国内相关研究综述 |
| (四)研究方法 |
| (五)创新之处 |
| 二、小学音乐体验式教学相关理论阐述 |
| (一)相关概念界定 |
| 1.体验 |
| 2.体验式教学 |
| 3.体验性音乐教学方法 |
| (二)理论基础 |
| 1.建构主义理论 |
| 2.柯达伊音乐教育理论 |
| 3.达尔克罗兹的音乐教育理论 |
| (三)体验式音乐教学的特征 |
| 1.审美引导性 |
| 2.情境创设性 |
| 3.自主实践性 |
| 4.个性发展性 |
| 5.提高主体性 |
| 6.互动协作性 |
| 三、小学音乐体验式教学的现状调查与分析 |
| (一)问卷的设计 |
| 1.调查目的 |
| 2.调查对象 |
| 3.如何设计 |
| (二)问卷调查的统计与分析 |
| 1.问卷数据处理情况 |
| 2.问卷的结果分析 |
| 3.访谈结果的分析 |
| (三)小学体验式音乐教学存在的问题及成因分析 |
| 1.教师教学方面 |
| (1)教学目标与内容设置不合理 |
| (2)体验式课堂缺乏系统性 |
| (3)情境创设流于表面 |
| 2.学生学习方面 |
| (1)学生的参与积极性低 |
| (2)对音乐感悟能力有限 |
| (3)课堂内容掌握不足 |
| 四、小学音乐体验式教学实施策略 |
| (一)提高音乐教师的素养 |
| 1.提高音乐文化素养 |
| 2.提高音乐专业素养 |
| 3.提高教学能力素养 |
| (二)创建体验式课堂,调动学生主体性 |
| 1.引导体验参与,丰富课堂色彩 |
| 2.重视师生角色,促进课堂教学 |
| 3.营造课堂氛围,培养互动意识 |
| 4.增强音乐实践,提升音乐能力 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读硕士学位期间发表的主要科研成果 |
| 致谢 |
（6）浅谈以学生为中心中职学校音乐鉴赏课教学研究（论文提纲范文）
| 一、研究意义 |
| 二、研究内容 |
| （一）“以学生为中心”的音乐教学实践体系背景下的课程设计 |
| 1. 课前教学实践。 |
| 2. 课堂教学实践。 |
| 3. 课后教学实践。 |
| (二）“以学生为中心”的音乐教学实践中，教师存在的问题 |
| 三、研究任务 |
| (一）加强教师之间的交流 |
| （二）加强教师信息技术能力 |
| （三）提高音乐教师“以学生为中心”教学方法的认知水平 |
| 1. 学生参与。 |
| 2. 学生讨论。 |
| （四）发挥学生所学专业的多样性，进行“以学生为中心”的跨学科学习 |
| 四、论文研究进展 |
| 五、研究计划落实情况 |
（7）中学音乐智慧教学评价体系的构建研究（论文提纲范文）
| 论文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景、研究意义及局限 |
| 二、国内外研究 |
| 三、研究方法、研究思路及创新点 |
| 第一章 核心概念的界定及评价体系原则 |
| 第一节 核心概念的界定 |
| 一、智慧教学的概念 |
| 二、智慧教学的基本特点及价值取向 |
| 三、音乐智慧教学评价 |
| 第二节 中学音乐智慧教学评价体系原则 |
| 一、客观性原则 |
| 二、科学性原则 |
| 三、导向性原则 |
| 四、可操作性原则 |
| 第二章 中学音乐智慧教学评价体系的构建 |
| 第一节 评价指标的初建 |
| 一、智慧教学下的微课模式评价 |
| 二、智慧教学下的慕课模式评价 |
| 三、智慧教学下的翻转课堂模式评价 |
| 四、评价体系的初建 |
| 第二节 评价指标的修订 |
| 一、中学音乐智慧教学评价体系的调查 |
| 二、调查结果分析 |
| 第三节 中学音乐智慧教学评价体系 |
| 第三章 中学音乐智慧教学评价体系的应用 |
| 第一节 智慧教学下的音乐课程案例分析 |
| 一、音乐课《音乐剧的艺术特征》 |
| 二、音乐课《音乐在戏剧中的功能和作用》 |
| 第二节 疫情突发下的音乐智慧教学 |
| 结论与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 硕士期间研究成果 |
| 致谢 |
（8）新时期以来《世界音乐》教材比较研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题来源及其意义 |
| 二、研究背景与文献综述 |
| 三、创新点 |
| 四、相关概念界定 |
| 第一章 教材与教学的建设与发展 |
| 第一节 课程与教学建设概况 |
| 一、科学定位与教学宗旨 |
| 二、课程目标与哲学基础 |
| 三、教学方式与课程设置 |
| 第二节 教材组织与体系建构 |
| 一、内容体系与基础要素 |
| 二、组织形式与层次结构 |
| 三、编写原则与框架体系 |
| 第三节 文化观念与教育理念 |
| 一、“音乐中的文化”与“文化中的音乐” |
| 二、“跨文化边界”与“文化多样性” |
| 三、“文化相对价值观”与“多元音乐文化观” |
| 结语 |
| 第二章 教材建设的历时与共时比较 |
| 第一节 历时比较 |
| 一、“前自觉的基础期”(1978-2000) |
| 二、“自觉的发展期”(2000-2010) |
| 三、“自信的相对成熟期”(2011-至今) |
| 第二节 共时比较 |
| 一、教材共性与个性解读 |
| 二、教材受众的审视与推介 |
| 第三节 类型阐释 |
| 一、世界音乐民族志 |
| 二、文化建构 |
| 三、“个案”的“深描” |
| 结语 |
| 第三章 专业艺术院校课程实践与教材反思 |
| 第一节 教材应用与课程解读 |
| 一、中央音乐学院 |
| 二、中国音乐学院 |
| 三、上海音乐学院 |
| 四、广西艺术学院 |
| 五、南京艺术学院 |
| 第二节 比较与反思 |
| 一、综观:几所专业艺术院校课程实践 |
| 二、审视:教材使用的单一化 |
| 三、反思:教材与教学实践的脱节 |
| 四、接纳:师生观念结构的文化断层 |
| 五、突破:教材的壁垒和窘境 |
| 结语 |
| 第四章 历史视野下的教材面面观 |
| 第一节 变革中的教材观 |
| 一、从“借鉴”走向“自主” |
| 二、从“双基”走向“素养” |
| 三、从“传统”走向“未来” |
| 第二节 课程观与教学观的转向 |
| 一、从“知识理性”转向“文化理解” |
| 二、从“知识传授”转向“沟通交流” |
| 三、从“文化边缘”转向“文化认同” |
| 第三节 哲学视野下的世界音乐教育观 |
| 一、感性的“对话”——教材文本作为多元主体的诉求 |
| 二、生命亲历的“经验”分享——课程教学作为生活世界的会话 |
| 三、文化“异质”的包容——多样性作为世界音乐教育的多元文化体验 |
| 结语 |
| 结语 |
| 本文涉及的主要《世界音乐》教材 |
| 附录一(问卷数据统计) |
| 参考文献 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
（9）视唱练耳在中学音乐课堂教学的现状分析与教学研究 ——以天水市石马坪中学、逸夫中学为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1.绪论 |
| 1.1 选题背景 |
| 1.2 研究的意义 |
| 1.2.1 理论意义 |
| 1.2.2 实践意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国外研究现状 |
| 1.3.2 国内研究现状 |
| 1.4 研究方法 |
| 2.视唱练耳学科内涵及发展历程 |
| 2.1 视唱练耳学科内涵 |
| 2.2 视唱练耳学科的发展历程 |
| 2.2.1 视唱练耳学科在国外的起源及发展 |
| 2.2.2 视唱练耳学科在我国的发展历程 |
| 3.初中音乐课堂中视唱练耳教学现状分析 |
| 3.1 初中音乐课程标准 |
| 3.2 初中音乐教育中视唱练耳教学内容及方式现状调查 |
| 3.2.1 调研对象情况 |
| 3.2.2 调查结果分析(部分) |
| 3.3 天水市两所初中教学现状分析 |
| 3.3.1 石马坪中学视唱练耳教学现状分析 |
| 3.3.2 天水市逸夫实验中学教学现状分析 |
| 3.4 视唱练耳在初中音乐课堂教学中存在的问题 |
| 3.4.1 教材编写与课程标准 |
| 3.4.2 师资力量与课程安排 |
| 3.4.3 学生基础与教学模式 |
| 4.初中音乐课堂中加强视唱练耳的必要性 |
| 4.1 初中音乐课堂加入视唱练耳的必要性 |
| 4.1.1 初中阶段视唱练耳教学的独特优势 |
| 4.1.2 提升学生的音乐审美能力 |
| 4.1.3 更好的回归音乐作品 |
| 4.2 重新认知视唱练耳融入初中音乐课堂的重要意义 |
| 5.视唱练耳在初中音乐课堂教学的改革对策 |
| 5.1 初中阶段视唱练耳教学训练的有效教学方法 |
| 5.1.1 视唱练耳教学与乐理知识的综合 |
| 5.1.2 视唱练耳教学与合唱的综合 |
| 5.1.3 将中外优秀音乐作品融入到视唱练耳教学中 |
| 5.1.4 课堂上的采取“互听式”小组教学 |
| 5.1.5 多声思维教学训练 |
| 5.1.6 视唱练耳训练中加入乐器教学 |
| 5.2 学校方面与教师专业素养 |
| 5.2.1 学校方面 |
| 5.2.2 教师专业素养方面 |
| 5.2.3 教材选用 |
| 6.结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 (学生) |
| 附录二 (教师) |
| 学位论文数据集 |
| 致谢 |
（10）信阳市小学生音乐学习心理调查及对策研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 引言 |
| 一、关于音乐学习心理 |
| 二、研究背景 |
| 三、国内外研究综述 |
| (一)国内研究综述 |
| (二)国外研究综述 |
| 四、研究目的及意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)理论意义 |
| (三)实践意义 |
| 五、研究方法 |
| (一)文献资料法 |
| (二)问卷调查法 |
| (三)讨论访谈法 |
| 第二章 小学阶段音乐学习心理现状调查 |
| 一、新课程标准中的音乐学习心理表述 |
| 二、调查背景 |
| 三、调查内容 |
| (一)小学生音乐学习动机 |
| (二)小学生音乐学习能力 |
| 四、调查方法 |
| (一)问卷调查法 |
| (二)访谈调查法 |
| 五、调查结果分析 |
| (一)低中年级调查结果分析 |
| (二)高年级调查结果分析 |
| 第三章 小学生音乐学习心理影响因素分析 |
| 一、环境因素 |
| (一)家庭环境因素 |
| (二)学校环境因素 |
| (三)社会环境因素 |
| 二、个体因素 |
| (一)遗传因素 |
| (二)认知因素 |
| (三)性别因素 |
| (四)人格因素 |
| 第四章 基于小学生音乐学习心理的对策研究 |
| 一、个人素质的提升 |
| (一)认知能力的提升 |
| (二)音乐表现力的塑造 |
| (三)音乐情感、态度与价值观的培养 |
| 二、教学策略的选择 |
| (一)音乐歌唱课教学策略 |
| (二)音乐欣赏课教学策略 |
| 三、课程组织与教学形式的设定 |
| (一)基于先行组织者的设定 |
| (二)基于学生最近发展区的设定 |
| 第五章 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 A:教师问卷 |
| 附录 B:学生问卷 |
| 附录 C:学生问卷 |
| 攻读学位期间获得与学位论文相关的科研成果目录 |
| 致谢 |
四、改革音乐课教学方法,培养学生的自学能力（论文参考文献）
- [1]职高学前教育专业钢琴教学的对策研究 ——以重庆育才职业教育中心为例[D]. 曹美慧子. 西南大学, 2021
- [2]延安市吴起县初中音乐教学现状及对策研究[D]. 刘树琳. 延安大学, 2021(11)
- [3]扬州市特殊教育学校盲部音乐教育现状调查研究[D]. 顾文杰. 扬州大学, 2021(09)
- [4]“互联网+”时代的中学音乐课堂教学现状及对策研究 ——以吉林省第二实验学校为例[D]. 王梓. 扬州大学, 2021(09)
- [5]小学音乐体验式教学现状及实施策略研究 ——以吉林师范大学附属小学为例[D]. 姚美霞. 吉林师范大学, 2021(02)
- [6]浅谈以学生为中心中职学校音乐鉴赏课教学研究[J]. 付轶. 当代工人（C版）, 2021(02)
- [7]中学音乐智慧教学评价体系的构建研究[D]. 杜慧婕. 西安音乐学院, 2020(08)
- [8]新时期以来《世界音乐》教材比较研究[D]. 宋敏. 南京艺术学院, 2020(02)
- [9]视唱练耳在中学音乐课堂教学的现状分析与教学研究 ——以天水市石马坪中学、逸夫中学为例[D]. 司雨. 天水师范学院, 2020(06)
- [10]信阳市小学生音乐学习心理调查及对策研究[D]. 林子瑞. 信阳师范学院, 2020(07)